Κοινή χρήση τεχνολογίας

Εγχειρίδιο εργασίας Li Dan-2021.8 Talk Show-5-Κοιτάξτε το κοινό ή την κάμερα; Επικεντρωθείτε στην εκπομπή! Δεν είναι ότι πηγαίνεις στο κοινό, αλλά ότι το κοινό έρχεται σε σένα.

2024-07-11

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

8 Κοιτάξτε το κοινό ή την κάμερα;

Η προσοχή σας πρέπει να είναι συγκεντρωμένη σε όλη τη διάρκεια της παράστασης, τόσο εστιασμένη που δεν θα σκεφτείτε καν πού να κοιτάξετε.

Η απόδοση είναι ένα μεγάλο θέμα και μπορεί να χρειαστεί να το αναλύσετε σε πολλές ενότητες. Ενδέχεται ακόμη και να δείτε ασυνέπειες.
Πολλοί φίλοι που αλλάζουν από offline σε online πρέπει να κάνουν αυτή την ερώτηση: "Πρέπει να κοιτάξω το κοινό ή την κάμερα;"
Αυτή η ερώτηση είναι μια λανθασμένη ερώτηση, γιατί όπου κοιτάξεις υπάρχουν καλές παραστάσεις, και όπου κοιτάξεις υπάρχουν κακές παραστάσεις. Γι' αυτό μου είναι τόσο δύσκολο να απαντήσω ξεκάθαρα σε μια ερώτηση κάθε φορά που κάποιος μου κάνει, είναι πολύ πιο δύσκολο να κάνω τη σωστή ερώτηση παρά να απαντήσω στη σωστή απάντηση.
Υποθέτω ότι το πραγματικό ερώτημα είναι: Πού πρέπει να εστιάσω την προσοχή μου όταν βρίσκομαι στη σκηνή;

Είναι ήδη το Κεφάλαιο 8, ίσως έχετε ήδη μια απάντηση σε αυτήν την ερώτηση.


Η προσοχή μας πρέπει πρώτα να δοθεί στην κατάσταση που αποκαταστήσατε.


Η παρουσίαση του talk show στη σκηνή είναι για να αποκαταστήσει την κατάσταση όταν γράψατε αυτό το χειρόγραφο.
Όταν εκτελείτε μια συνομιλία μεταξύ δύο ατόμων, δεν σκέφτεστε πού να κοιτάξετε Όσο εστιάζετε, τα μάτια σας θα κοιτάζουν φυσικά το άτομο με το οποίο μιλάτε στην κατάσταση.
Η προσοχή σας πρέπει να είναι συγκεντρωμένη σε όλη τη διάρκεια της παράστασης, ώστε να μην σκέφτεστε καν πού να κοιτάξετε.
Το κοινό βρίσκεται σε αυτές τις γωνίες και η κάμερα είναι φυσικά σε αυτές τις γωνίες.
Ρώτησες στη σκηνή, «Ήρθε κανείς με το μετρό, όταν έγραφες αυτή τη φράση, η κατάσταση στο μυαλό σου ήταν ότι ρωτούσες το κοινό, όταν την αποκαθιστούσες, η προσοχή σου στρέφεται φυσικά προς το κοινό.
Όταν κανείς δεν απαντά, αναστενάζεις, «Ουάου, οι νέοι σήμερα μπορούν να αγοράσουν αυτοκίνητα για ποιον μιλάς;» Πρέπει να αναρωτηθείτε αυτό εάν μιλάτε στον εαυτό σας και εκφράζετε ένα είδος αυτοσυνείδησης και ζήλιας, μπορείτε να στρέψετε την προσοχή σας πίσω στον εαυτό σας και να κοιτάξετε κάτω στα πόδια σας. Αν είναι λίγο σαρκαστικό και αναστενάζει τον κόσμο, τα μάτια σας θα κοιτάξουν φυσικά προς την κάμερα.
Όταν κάνετε πρόβες, μπορείτε να δώσετε προσοχή στο βλέμμα σας, να ανοίξετε το μικρόφωνο και να τραβήξετε μια φωτογραφία για να δείτε πού κοιτάζετε.
Μόλις μετακινηθείτε, τα μάτια σας θα πάνε εκεί που πρέπει.

9 Μικρές καταστάσεις και μεγάλες καταστάσεις

Εκπαιδεύσου σκληρά, όσο πιο δυνατός είσαι, τόσο περισσότερο κοινό θα σε βρει.


Τα talk show διαφέρουν από τις θεατρικές παραστάσεις στο ότι φυσικά δεν εγκαθιστούμε τέταρτο τοίχο. Ίσως μπορεί να γίνει κατανοητό με αυτόν τον τρόπο ότι ένα talk show είναι μια εκπομπή που φιλοξενείτε μόνοι σας, μια παράσταση πολλαπλών καταστάσεων στο μυαλό σας.
Είστε ο οικοδεσπότης του εαυτού σας.
«Παρατηρήσατε τόσο πολύ τον τελευταίο καιρό» «Τι ακριβώς είναι ο γάμος;»
Μπορούμε να υποδιαιρέσουμε περαιτέρω τις καταστάσεις που φαντάζεστε όταν γράφετε αυτολεξεί σε μικρές και μεγάλες καταστάσεις.

Οι μικρές καταστάσεις είναι τα αστεία σας το ένα μετά το άλλο και οι μεγάλες καταστάσεις φιλοξενούν.

Σημειώστε ότι αυτή η διάκριση είναι μόνο για διευκόλυνση της κατανόησης, ξεχάστε την όταν αρχίσετε πραγματικά να δημιουργείτε και να εκτελείτε (στην πραγματικότητα, όλες οι θεωρητικές γνώσεις δεν μπορούν να απομνημονευθούν κατά τη δημιουργία, αλλά μπορεί να είναι χρήσιμη κατά την αναθεώρηση της δημιουργίας).

Ο πυρήνας εξακολουθεί να είναι ότι επιδεικνύετε τις δικές σας αξίες και χρησιμοποιείτε αυτές τις μικρές καταστάσεις για να αποδείξετε και να επεκτείνετε επανειλημμένα τις αξίες σας.

Επιτρέψτε μου να σας δώσω μια μικρή προοπτική Η στιγμή που η μεγάλη κατάσταση και η μικρή κατάσταση συγχωνεύονται, η στιγμή που εσείς και η παράστασή σας γίνετε ένα στη σκηνή, είναι η στιγμή που αποκαλύπτεται η αλήθεια του σύμπαντος. Θα είναι εξαιρετικά σκληρό και θα πετύχει ένα αποτέλεσμα που είναι πέρα ​​από αστείο. Για παράδειγμα, το σχέδιο «kick her in the crotch» του Dave Chappelle στο τέλος μιας από τις συναυλίες του θα σας χτυπήσει στην καρδιά.
Στην πραγματικότητα, χρησιμοποιώ συχνά αυτήν τη μέθοδο όταν αναθεωρώ τα προσχέδια όλων, ειδικά όταν αναθεωρώ το τέλος μιας παραγράφου.
Το πρόβλημα της προσοχής των μικρών καταστάσεων είναι εύκολο να λυθεί, απλά μπείτε και εκτελέστε το πρόβλημα του πώς να αλληλεπιδράσετε με το κοινό είναι ένα πρόβλημα μεγάλων καταστάσεων.
Νομίζω ότι κάποιες θεωρίες πιστεύουν ότι η σχέση μεταξύ των ηθοποιών και του κοινού είναι η πιο σημαντική στις stand-up παραστάσεις Πρέπει να νιώσεις την ατμόσφαιρα και να ακολουθήσεις την ατμόσφαιρα.
Συμφωνώ, αλλά είναι το ίδιο με το να μην το λες. Αυτό δεν έχει καμία πρακτική αξία και μπορεί ακόμη και να είναι επιβλαβές.
Η έμφαση δίνεται στη σχέση με το κοινό και είναι εύκολο να κατακλύζεσαι πάνω στη σκηνή. Ειδικά για τους αρχάριους, μου είπες ότι αφού ανέβεις στη σκηνή, πρέπει να καταλάβεις τον ρυθμό της σκηνής. Ποιος είμαι εγώ άξιος να ελέγξω τον ρυθμό της σκηνής; Η συνέπεια είναι απόσπαση της προσοχής, ή ακόμα πιο τραγική: όταν το κοινό δεν γελάει, λες αβοήθητα βρώμικα αστεία και βρίζεις λέξεις και αρχίζεις να αλληλεπιδράς τρελά, σαν ένας πνιγμένος να τριγυρίζει.
Όλοι έχουμε ζήσει εκείνες τις οδυνηρές στιγμές που δεν μπορείς να θυμηθείς την κατάσταση που είχε δημιουργηθεί επί λέξει, δεν μπορείς καν να θυμηθείς τις λέξεις και νιώθεις ζητιάνος, αρκεί το κοινό να μπορεί να γελάσει ή να υποκύψει. Κρίμα που το kowtow είναι άχρηστο.

Ξανά, ξανά, ξανά: Η ουσία της παράστασης talk show είναι να επαναφέρεις την κατάσταση που φανταζόσουν όταν έγραφες το σενάριο.

Όταν δημιουργείτε ή γράφετε ένα προσχέδιο κατά λέξη, θα πρέπει να φανταστείτε πώς είστε στη σκηνή και σε τι είδους κατάσταση βυθίζεστε.
Το κοινό είναι φυσικά μέρος της φαντασίας σας.
Ανεβείτε στη σκηνή, εκτελέστε σύμφωνα με την προετοιμασμένη παράσταση, κάντε τη σκηνή να ταιριάζει με τη φαντασία σας, αφήστε το κοινό να γίνει το κοινό που φανταστήκατε, αφήστε το να σας ακούσει ως οικοδεσπότης και αφήστε το να είναι έτοιμο να σας ακολουθήσει σε μια μικρή κατάσταση μετά την άλλη .
Φυσικά θα αποτύχετε και φυσικά το κοινό δεν θα κάνει αυτό που θέλετε, αλλά θέλω να πω ότι αυτή είναι μια ουσιαστική αποτυχία μετά την αποτυχία, προσαρμόστε τη φαντασία σας και αργά ή γρήγορα μπορείτε να επαναφέρετε το μυαλό σας στη σκηνή .
Αν προσπαθήσετε να ευχαριστήσετε το κοινό και να υποκλιθείτε στο κοινό, ακόμα κι αν το κοινό γελάσει, είναι μια ανούσια επιτυχία.
Κοιτάξτε τα προβλήματα από την προοπτική της ανάπτυξης Αυτή είναι μια δια βίου καριέρα, μια δουλειά που είναι αδιαχώριστη από όλα όσα κάνετε.

Σκεφτείτε μια ερώτηση, ποιος είναι ο σκοπός της παράστασής μας στη σκηνή; Είναι για να εξυπηρετήσει το κοινό εκείνης της σκηνής και εκείνης της ημέρας;
Φυσικά είμαστε υπεύθυνοι για την παράσταση, αλλά η αφετηρία σας για να βγείτε στη σκηνή δεν πρέπει να είναι αυτή, αλλά να ρίξετε μια πιο μακριά ματιά - ο στόχος είναι πάντα να γίνετε πιο δυνατός stand-up κωμικός.
Ο σκοπός είναι να ακονίσετε τον εαυτό σας κάνοντας το κοινό να γελάσει, όχι να κάνετε το κοινό να γελάσει.
Ο σκοπός του να παίζετε συνεχώς ανοιχτά μικρόφωνα και να κάνετε παραστάσεις είναι να εκπαιδεύσετε τον εαυτό σας, όχι να ανατινάξετε τη σκηνή.
Τελικά θα γίνεις ένας ηθοποιός που είναι άνετα στη σκηνή και μπορεί να διαχειριστεί κάθε κατάσταση και θα είσαι χιτ κάθε φορά. Αλλά το σημείο εκκίνησής σας δεν πρέπει να είναι να εξασκηθείτε σε αυτό, αν εξασκηθείτε στο πώς να βομβαρδίσετε τη σκηνή μόλις ξεκινήσετε, είναι απίθανο να γίνετε ηθοποιός βομβαρδισμού. Το ανώτερο όριο είναι ο αριθμός των θεατών που λαμβάνετε μέρα με τη μέρα.
Αυτό μπορεί επίσης να εξηγήσει την ταλαιπωρία από το offline στο διαδίκτυο Μπορείτε να αναπτύξετε την ικανότητα να εξυπηρετείτε εκατό άτομα, αλλά μπορείτε να εξυπηρετήσετε καλά 10 εκατομμύρια άτομα;

Δεν είναι ότι πηγαίνεις στο κοινό, αλλά ότι το κοινό έρχεται σε σένα. Εκπαιδεύσου σκληρά, όσο πιο δυνατός είσαι, τόσο περισσότερο κοινό θα σε βρει. Δεν είναι ότι όσο περισσότερους ανθρώπους μπορείτε να ευχαριστήσετε, τόσο μεγαλύτερο θα είναι το κοινό σας.
Η τοποθεσία του βομβαρδισμού είναι ένα υποπροϊόν, όπως η φήμη και η περιουσία είναι επίσης υποπροϊόντα.

Αν επιδιώκεις τις εκρήξεις, τη φήμη και τον πλούτο, δεν θα κερδίσεις τίποτα, ή χειρότερα, θα γίνεις μέτριος ή ακόμα και κακός άνθρωπος.
Οι άνθρωποι είναι σκοπός, όχι μέσα. Αυτό δεν είναι μόνο ηθική απαίτηση, αλλά και πολύ ορθολογικό συμπέρασμα. Αν η παράσταση είναι να κάνει το κοινό να γελάσει, τότε γίνεσαι μέσο, ​​γίνεσαι εργαλείο. Εάν χρησιμοποιείτε τον εαυτό σας ως μέσο, ​​μπορείτε να κυριαρχήσετε μόνο στα μέσα δεύτερης κατηγορίας. Μόνο αντιμετωπίζοντας τον εαυτό σας ως τον απώτερο στόχο μπορείτε να έχετε την ευκαιρία να κατακτήσετε τα πρώτης τάξεως μέσα.
Είσαι ο σκοπός σου.
Το μόνο πράγμα που πρέπει να ελέγχετε πριν πάτε για ύπνο κάθε μέρα είναι ένα πράγμα: Συνεχίζετε να βελτιώνεστε; Πήρατε κάτι σήμερα που δεν το πήρατε χθες; Αυτή είναι η συμβουλή του Charlie Munger, και στην πραγματικότητα βλέπω πολλούς καλούς ανθρώπους να το κάνουν αυτό πριν διαβάσουν αυτήν τη συμβουλή.
Εφόσον έχω πει τόσα πολλά για την κοτόσουπα για την ψυχή, θα παραθέσω απλώς την περίφημη φράση της κοτόσουπας: ο σκοπός της ζωής είναι να γίνεις μια καλύτερη εκδοχή του εαυτού σου.
Πολλά από αυτά που λέει η Chicken Soup for the Soul είναι σωστά, αλλά ο λόγος που είναι κοτόσουπα είναι ότι λίγοι την εξασκούν.

Και πάλι, αυτό είναι μια λογική ερώτηση, όχι μια αισθητική ερώτηση. Δεν προσπαθώ να αποδείξω αισθητικά ότι το να ευχαριστείς το κοινό είναι κακό, προσπαθώ να αποδείξω λογικά ότι το να ευχαριστείς το κοινό είναι άχρηστο. Αν προσπαθήσεις να ευχαριστήσεις το κοινό, τελικά θα χάσεις το κοινό.
Φυσικά, από αισθητική άποψη, δεν συμφωνώ με το να ευχαριστήσω το κοινό Τουλάχιστον όταν είμαι μέλος του κοινού και βρίσκω έναν ηθοποιό που προσπαθεί να με ευχαριστήσει, δεν μπορώ να γελάσω. Η σχέση ανάμεσα σε έναν ηθοποιό τοκ σόου και το κοινό πρέπει να είναι στο ίδιο επίπεδο , και δεν μπορεί να κερδηθεί.
Ενθουσιάστηκα λίγο ενώ έγραφα και φαινόταν ότι ξέχασα τις ερωτήσεις που ήθελα να απαντήσω, ωστόσο, νομίζω ότι αφού διάβασα αυτό και κατάλαβα τη σχέση με το κοινό, φυσικά ξέρω πού να κοιτάξω, σωστά;
Ακόμα δεν ξέρω;
Λοιπόν, εδώ είναι ο πιο απλός και πιο πρακτικός τρόπος: ισιώστε το δεξί σας χέρι, κάντε μια γροθιά και τοποθετήστε το στο επίκεντρο των ματιών σας, και απλά κοιτάξτε εκεί ξέρετε πού να κοιτάξετε, απλά κοιτάξτε εστιάστε σε αυτό το αυτοδημιούργητο κενό. Μην σκέφτεστε το κοινό και μην σκέφτεστε την κάμερα, απλά κοιτάξτε την. Πιστέψτε με, με αυτόν τον τρόπο η προσοχή σας θα εστιαστεί τόσο στο σετ όσο και στην κάμερα.

Το σχόλιο της Ankie:

Όταν ερμηνεύετε, πρέπει να επικεντρωθείτε στην αποκατάσταση της κατάστασης που φανταζόσασταν όταν γράφατε το σενάριο, αντί να σκεφτείτε αν πρέπει να κοιτάξετε το κοινό ή την κάμερα.

Δεν είναι ότι πηγαίνεις στο κοινό, αλλά ότι το κοινό έρχεται σε σένα. Εκπαιδεύσου σκληρά, όσο πιο δυνατός είσαι, τόσο περισσότερο κοινό θα σε βρει. Δεν είναι ότι όσο περισσότερους ανθρώπους μπορείτε να ευχαριστήσετε, τόσο μεγαλύτερο θα είναι το κοινό σας.
Η τοποθεσία του βομβαρδισμού είναι ένα υποπροϊόν, όπως η φήμη και η περιουσία είναι επίσης υποπροϊόντα.